نهاية عصر النهايات . (5): نهاية الفن.

نهاية عصر النهايات

(5):  نهاية الفن: الفن بوصفه فلسفة

أماني أبو رحمة

"عندما يستوعب الفن تاريخه، عندما يصبح على وعي ذاتي بتاريخه كما في عصرنا، بحيث يصبح وعيه بتاريخه جزءًا من طبيعته، فربما أنه لا مفر من أن يتحول إلى فلسفة في النهاية. وعندما يفعل ذلك، حسنًا، بمعنى مهم، سيصل الفن إلى نهاية" .

                                                                   آرثر دانتو

______

يحكي هذا الاقتباس الكثير عن فترة ما بعد الحداثية  الفنية وكيف اختار الفنانون تمثيل أعمالهم. يدمج فنانو ما بعد الحداثة( وما بعدها، هذه الثيمة بالتحديد تضخمت على نحو غير مسبوق في عصرنا الحالي)  العديد من عناصر الغموض لتشكيل طبقات عملهم لدرجة يبدو فيها أن الفن لم يعد تاريخيا، بل فلسفيا. لا توافق في الآراء بشأن الأسلوب. هناك توصيفات معقدة لكل عمل فني على حده.

 جادل آرثر دانتو صاحب كتاب(بعد نهاية الفن، 1997)بأنه كفنان أو كمشاهد يجب عليه أن يتحرر من كل وجهات النظر السابقة حول الفن." بلغ تاريخ الفن تلك النقطة حيث تحول إلى فلسفته الخاصة. لقد ابتعد، كفن، إلى أقصى ما يمكن له أن يبتعد. وفي تحوله إلى فلسفة، وصل الفن إلى نهايته. ومن الآن فصاعدا، لا يمكن للتقدم أن يكون إلا على مستوى وعيه المجرد بذاته من ذلك النوع الذي يميز الفلسفة وحدها. وإذا كان الفنانون يرغبون في المشاركة في هذا التقدم، فلا بد لهم من إجراء دراسة مختلفة جدا عن ما يمكن للمدارس الفنية أن تقدمه لهم. سيتحتم عليهم أن يصبحوا فلاسفة". 

لم تكن فلسفة هيجل رائجة خلال الستينيات، لكن فهمه الغائي للتاريخ كان بمثابة نموذج مفيد لاستنتاجات دانتو. فهم هيجل التقدم باعتباره جدلية شاملة - عملية إدراك ذاتي وفهم تتوج بالمعرفة الخالصة. يتم تحقيق هذه الحالة في نهاية المطاف من خلال الفلسفة، على الرغم من أنه يسبقها في البداية تحقيق في مزايا الدين والفن. بالنسبة لهيغل العالم في بعده التاريخي هو التكشف الجدلي للوعي بنفسه. تأتي نهاية التاريخ عندما تحقق الروح وعيها بهويتها كروح أي أنها لن تغترب عن نفسها بسبب جهلها بطبيعتها الصحيحة، بل  تتحد مع نفسها بنفسها : من خلال الاعتراف بأنها في هذه اللحظة هي من نفس مادة الكائن لأن الوعي بالوعي وعي.

الفن مرحلة في التاريخ والفلسفة مرحلة أُخرى، والمهمة التاريخية للفن أن يجعل الفلسفة ممكنة، وبعد ذلك لن يكون للفن مهمة تاريخية في الامتداد التاريخي الكوني الكبير. تأكدت فلسفة هيجل للتاريخ تقريبا بشكل مذهل في عمل دوشامب، الأمر الذي يثير مسألة الطبيعة الفلسفية للفن من داخل الفن، مما يعني أن الفن هو بالفعل فلسفة في شكل حي، وقد قام الآن بمهمته الروحية من خلال الكشف عن الجوهر الفلسفي في صميمه.

وفقا لدانتو، تعثر الالتزام بالمحاكاةmimesis والتمثيل representation خلال القرن التاسع عشر بسبب صعود التصوير الفوتوغرافي والسينما. دفعت هذه التقنيات الإدراكية الجديدة الفنانين إلى التخلي عن تقليد الطبيعة ونتيجة لذلك، بدأ فنانو القرن العشرون في استكشاف مسألة هوية الفن الخاصة. ما هو الفن؟ ماذا عليه أن يفعل؟ كيف يجب تعريف الفن؟ عند طرح مثل هذه الأسئلة، يصبح الفن واعياً بذاته.

شككت حركات مثل التكعيبية في عملية التمثيل البصري، وعرض مارسيل دوشامب مبولة كعمل فني. شهد القرن العشرون تعاقبا سريعا للحركات و "isms" الفنية المختلفة، ولكل منها مفاهيمها الخاصة لما يمكن أن يكون عليه الفن. كتب دانتو: " النظرية هي كل ما هو موجود في النهاية، لقد تبخر الفن أخيرًا في دوار تفكيره المحض بنفسه، وبقى، كما كان، كائن وعيه النظري الخاص."   و"في النهاية، فإن ما يُحدث اختلافا بين صندوق بريلو وعمل فني يتكون من صندوق بريلو هو نظرية معينة للفن. إنها النظرية التي تأخذه إلى عالم الفن، وتمنعه من الانهيار إلى الجسم الحقيقي الذي هو عليه. [صناديق بريلو لوارهول] لم يكن من الممكن أن تكون فنًا منذ خمسين عامًا. يجب أن يكون العالم جاهزًا لأشياء معينة، عالم الفن لا يقل عن العالم الحقيقي. إن دور النظريات الفنية، هذه الأيام كما هو الحال دائمًا، هو جعل عالم الفن والفن ممكنًا" .

 أثبتت صناديق وارهول وكائنات دوشامب الجاهزة لـدانتو أن ليس للفن غاية واضحة يتقدم نحوها. انتهى السرد الكبير للتقدم - حركة تتفاعل مع حركة أخرى. وصل الفن إلى حالة ما بعد التاريخ. كل ما تبقى هو النظرية الخالصة: "بالطبع، سوف تستمر صناعة الفن. لكن صانعي الفن، الذين يعيشون في ما أحب أن أسميه فترة ما بعد التاريخ للفنون، سينتجون أعمالًا تفتقر إلى الأهمية التاريخية أو المعنى الذي توقعناه لفترة طويلة" .

لقد حان عصر التعددية الشاملة عندما تكون كل الاتجاهات جيدة بالقدر نفسه. كانت ما بعد الحداثية تعددية على كافة الصعد، ولكن يبدو أن التعددية بعد ما بعد الحداثية قد بلغت مبلغا غير مسبوق في التاريخ. قامت الناقدة الفنية إليانور هارتني بمسح واسع النطاق بشكل مذهل للفن المعاصر وثيماته، في كتاب بعنوان (الفن واليوم). تتناول هارتني أكثر من أربعمائة فنان يعملون منذ الثمانينيات حتى الوقت الحاضر، وركزت على ستة عشر ثيمة مميزة تتفحص الفن المعاصر في عصر التعددية الفوضوية. تقترح كل ثيمة الطريقة التي يستجيب بها الفن للأسئلة الكبرى التي تتغلغل في الحياة المعاصرة؛ علاقة الفن بـ: الثقافة الشعبية (الإرث الوارهولي)، الكائن اليومي الجاهز (الإرث الدوشامبي)، التجريد، التمثيل،السرد، والزمن (علاقتنا الزمنية المتحولة بالعالم)، الطبيعة والتكنولوجيا (الآمال والمخاوف اليوتوبية والدستوبية والمخاوف من التغيرات التكنولوجية)، التشوه (النبذ والقرف، التهجين، والطفرة)، الجسد (ككائن ووسيط )، والهوية، والروحانية، والعالمية (إيجابيات وسلبيات العولمة)، والهندسة المعمارية، ومؤسسات الفن، والسياسة، والجمهور (الممارسة العلائقية) .